Sinéad O'Connor, Taylor Swift, 'Barbie': un cambiamento epocale per le donne

Non sono mai stata una ragazza Barbie, ma capisco sicuramente cosa significa vivere in un mondo Barbie.

Crescendo negli anni '80 in una famiglia femminista, non avevo una Barbie, ma sapevo cosa erano e cosa rappresentavano. I miei amici avevano delle Barbie e io giocavo con le loro bambole e le loro Case dei sogni rosa Barbie. L’incarnazione in plastica da 11,5 pollici dalle proporzioni impossibili di irraggiungibili standard di bellezza femminile incombeva sulla mia infanzia, insieme agli attori magri e bianchi e alle top model dell’epoca.

Barbie, che fungeva da ideale di aspirazione per le ragazze, era in netto contrasto con la nostra famiglia, dove io e mia sorella indossavamo jeans e magliette usati dai nostri cugini, ed eravamo incoraggiati a usare gli strumenti, a scavare per i geoducks, a giocare nella terra. e costruire cose.

Ma la società dominante era sempre presente. La cultura della dieta ha regnato nei media e, a differenza di oggi, non c’erano i social media e nessun movimento contrario di positività corporea, casting inclusivo di razza e taglia o visibilità queer a interrompere la narrativa mainstream.

Quindi è stato in questo contesto che quando ho sentito che ci sarebbe stato un film su Barbie dal vivo, ho alzato le spalle. Ma quando le voci hanno iniziato a crescere e ho saputo che Greta Gerwig avrebbe diretto il film, sono diventato più curioso. Come potrebbe una regista fermamente femminista come Gerwig affrontare le contraddizioni di una bambola che rappresenta così tanto sessismo retrogrado?

Dopo aver visto il film la scorsa settimana, mi sono reso conto che lo ha fatto affrontandolo a testa alta.

Con grande scalpore - e in un caso letteralmente fiammeggiante - crollo dei critici conservatori maschi, il film "Barbie" affronta direttamente le critiche al giocattolo e crea un universo alternativo schiettamente femminista in cui la Corte Suprema è composta da sole donne e il presidente è interpretato da Issa. Raè. Le donne trans e cisgender di ogni provenienza, forma e dimensione (anche se sembra che abbiano solo meno di 30 anni) sono padrone di tutto. Il sessismo è inesistente, la violenza sessuale è inaudita e gli uomini, i Ken, sono nella migliore delle ipotesi un ripensamento.

È solo dopo (attenzione spoiler!) Gli stereotipati Barbie e Ken visitano il mondo reale che Ken viene esposto ai piaceri del patriarcato e torna a Barbieland con una manciata di libri sui diritti di Ken e una nuova convinzione nella propria naturale superiorità.

Sì, è sciocco, ma è anche sovversivo.

Il film “Barbie” si unisce a un’ondata di fenomeni della cultura pop in cui – per cullare l’inno degli Eurythmics e di Aretha Franklin – le sorelle lo fanno da sole e infrangono i record mentre ci sono.

Non solo il film su Barbie ha infranto il record di incassi per un film diretto da una donna e ha incassato 162 milioni di dollari nel fine settimana di apertura, ma nello stesso fine settimana Seattle ha visto il potere fulmineo di un'altra icona della cultura pop, Taylor Swift, e i suoi sbalorditivi 144.000 fan che si rallegravano del femminismo e della femminilità di Swift. Swift e i suoi Swifties erano così rumorosi al Lumen Field che lo spettacolo è stato registrato come attività sismica, un "Sismic Swift".

Swift affronta anche il sessismo nel suo lavoro, affrontando i doppi standard in canzoni come "The Man" (il video è straordinario). Non sono Swiftie, in nessun modo, ma conosco molte donne e ragazze, in particolare, che attraverso la musica di Swift si sentono potenziate, ispirate e viste.

Ho questa sensazione. Quando ero adolescente, ricordo di aver lottato con la tensione tra ciò che mi era stato detto che avrei potuto essere a casa e ciò che vedevo nei media e nella cultura pop. Ma nella seconda parte degli anni '80, quando cantanti più convenzionali come Tiffany o Debbie Gibson erano in testa alle classifiche pop, ho avuto la mia esperienza di sentirmi visto e potenziato.

Ricordo che guardavo MTV in quel periodo e rimasi a bocca aperta alla vista di una giovane donna calva con occhi penetranti e una voce feroce ma vulnerabile. Non era affatto una pop star preconfezionata. Sinéad O'Connor indossava con aria di sfida ciò che voleva e faceva ciò che voleva, senza riguardo per lo sguardo maschile, l'industria musicale o gli standard di bellezza dominanti.

O'Connor ha parlato dell'ingiustizia, in modi che le sono costati personalmente e professionalmente. Ha parlato a favore dell'hip-hop e contro il razzismo. Ha parlato dell’eredità del trauma e degli abusi. O'Connor è stata per me e per milioni di altre ragazze, un faro di ciò che era possibile.